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¿Qué mujeres sacudieron el mundo de la moda?

Muchas personas e influencias afectan nuestras opciones de vestuario. Todo, desde la política y la cultura, hasta la fama y los medios de comunicación, tiene el poder de cambiar lo que vestimos, pero ¿quiénes son los íconos femeninos que realmente han transformado la forma en que nos vestimos?

Algunas de las prendas más icónicas que todavía vemos hoy fueron iniciadas por un icono femenino. Echa un vistazo a las principales influyentes de la moda femenina y descubre cómo llevar sus tendencias icónicas al 2018.

El comienzo de la mini falda

Si aún no lo sabía, la minifalda es conocida como uno de los mejores íconos de la década de 1960 y la diseñadora británica, Mary Quant, fue la única fuerza impulsora detrás de ella, llevándola de la alternativa a la corriente principal casi de inmediato.

Ella comenzó a experimentar con dobladillos cortos mucho antes que esto, pero fue alrededor de 1964 cuando comenzó a crear minifaldas, llamadas así por el auto favorito de Quant, en su boutique de Londres. Sentado alrededor de seis o siete pulgadas por encima de la rodilla, el estilo era revolucionario en un momento en que todavía se esperaba que las mujeres jóvenes se vistieran como sus madres.

No pasó mucho tiempo para que la prenda se globalice. Se vio en los íconos de la década de 1960, entre ellos Jean Shrimpton, Goldie Hawn y Jackie Kennedy. Durante la década de 1970, la popularidad de la minifalda disminuyó. Sin embargo, la leyenda del rock, Debbie Harry, la trajo al verdadero estilo PVC, antes de que Madonna le pusiera su propia estampilla en tul en los MTV Video Music Awards de 1984 y la chica de los 90 Britney Spears la tomara en una nueva dirección con apenas allí camisa recortada.

Muchos piensan que la minifalda llegó en el momento perfecto. Llegó durante una década marcada por la emergente cultura juvenil y la libertad sexual para las mujeres. A menudo considerado un símbolo de rebelión femenina contra el status quo de la moda, la minifalda todavía causa controversia hoy en ciertas religiones y países.

¿Cómo se puede obtener el aspecto?

Para replicar el aspecto en 2018, elija un skort. Como alternativa, prueba una minifalda de volantes con un lindo cami para un contorno interesante, o un número de mezclilla bordado con una parte superior de hombros fríos y zapatos de fiesta para cuando comience la temporada de primavera-verano.

La introducción del LBD

Hay muchos disfraces icónicos que provienen de películas. Pero pocos tienen el legendario estatus de Desayuno de Audrey Hepburn al número de Tiffany. Lanzado en 1961, la escena de apertura representaba a Hepburn en un deslumbrante vestido negro de Givenchy con guantes hasta el codo y perlas comiendo un croissant en la mañana después de una gran fiesta que es parte querida de la historia de Hollywood.

¿Sabía que el LBD fue lanzado por primera vez en la década de 1920 por el diseñador parisino, Coco Chanel. Ofreciendo en la portada de Vogue en 1926, fue etiquetado como ‘Ford de Chanel’, que fue testimonio de su simplicidad y accesibilidad.

Cuando se le preguntó sobre el diseño, Chanel dijo: “Negro borra todo lo demás”. La visión de Holly Golightly, el personaje de Hepburn, revivió el estilo de alta costura y llamó la atención de las mujeres de los años 60, conscientes de la moda, que deseaban lucir elegantes sin esfuerzo en un momento en que las mujeres comenzaban a sentirse alentadas a pensar de esa manera.

Originalmente, el LBD de Hepburn era mucho más corto. Pero los jefes de la película de la época sentían que mostraba demasiado de su pierna. En consecuencia, la diseñadora de vestuario, Edith Head, enmendó el diseño, que se vendió en una subasta por £ 467,000 en 2006.

El LBD ha continuado haciendo historia. Desde el LBD de frenesí que lució la princesa Diana en 1994, hasta el LBD de Kate Moss que marcó una década con Rimmel London; este símbolo de simple sofisticación es una parte obligatoria de la moda femenina, y Hepburn lo propulsó a la conciencia dominante donde permanece.

¿Cómo se puede obtener el aspecto?

Usar un LBD puede hacerte lucir y sentirte fabuloso. Esta es tu oportunidad de rockear el corte y la longitud en la que te sientas más cómodo. ¿Te encantan los estilos que te abrazan? Obtener un vestido de ocasión bodycon. Prefiere siluetas indefinidas? Ve por una túnica LBD. ¿Necesita algo realmente sensacional para una velada especial? Opta por un diseño de cola de pez para el glamour clásico.

La transformación del vestido de cóctel

Todo el mundo recuerda a Marilyn Monroe por su personaje en pantalla, romances fuera de la pantalla y opciones de moda inolvidables. Pero cuando se trata de estilo, ¿qué hizo de Monroe un ícono?

Ella nació como Norma Jeane Mortenson en 1926 y pasó a definir lo que era ser sexualmente atractivo. Ella lo hizo aceptable en una época en que a las mujeres todavía se les animaba a vestirse modestamente. Mientras que la mayoría de las mujeres naturalmente optaron por blusas, faldas largas y escotes altos; Monroe mostró al mundo cómo usar ropa que mostraba su cuerpo de una manera atractiva, y el mejor ejemplo de esto fue el famoso vestido blanco de cóctel.

Durante la producción de 1955 de The Seven Year Itch, Monroe lució el vestido de marfil inolvidable. Puede que no haya visto la película, pero seguramente reconocerá la escena ahora icónica donde el aire explota desde la rejilla de un metro y levanta la falda del vestido de Monroe, mientras ella juguetonamente intenta empujarlo hacia abajo, un ejemplo que define perfectamente cómo Monroe contribuyó a la moda. Este famoso vestido sin espalda presentaba un atrevido corpiño parecido a un cabestro con cuello hundido y brazos desnudos, un diseño mucho más atrevido de lo que las mujeres de los años cincuenta estaban acostumbradas. Del mismo modo, el vestido transparente con más de 2.000 cristales que usó para cantar “Feliz cumpleaños” al presidente John F. Kennedy en 1962 nuevamente mostró la capacidad de Monroe para crear una silueta atractiva y fusionar el atractivo sexual y la alta costura.
Ella se convirtió en el símbolo sexual más popular de la década de 1950, y muchos atribuyen la invención del término y la definición ‘bomba’ a Monroe. Su figura curvilínea y su capacidad de exhibirlo con clase y estilo la convierten en uno de los íconos más famosos de la moda. Poco después de su muerte en agosto de 1962, vimos el surgimiento de minifaldas y botas hasta la rodilla, ambos estilos que ayudaron a las mujeres a liberarse de la moda humilde durante los Swinging Sixties.

Monroe encontró una forma de abrazar el poder de la feminidad y no se conformó con los modestos de la década de 1950, fusionando su atractivo con la moda para crear un atractivo atractivo, elegante y femenino y alentando a otras mujeres a hacer lo mismo. Tal vez hoy, incluso podríamos agradecerle a Monroe por los favoritos de moda de 2018, como los vestidos bodycon que se abrazan a la figura, los monos sin espalda y las blusas sin tirantes.

¿Cómo se puede obtener el aspecto?

Hay muchas cosas que puede hacer para canalizar la confianza y el glamour de Marilyn Monroe. Los vestidos ajustados le darán una silueta envidiable haciendo ostentación de cada curva, mientras que las blusas Bardot le permitirán mostrar unos hombros y unos trajes de cuello halter que se ven increíbles con un par de tacones. Los vestidos de cola de pez sin tirantes son lo último en brillo de Hollywood, y cualquier cosa con adornos metálicos o de strass te ayudará a brillar como la rubia bomba. Asegúrate de terminar tu look con hermosas piezas de joyería, también.

Pantalones de campana

En un momento, antes de la década de 1960, los pantalones de campana se asociaron más ampliamente con las armadas británica y de los Estados Unidos. Sin embargo, el ascenso de la cantante, actriz y fashionista multitalentosa, Cher, fue la fuerza motriz de los campanes, posiblemente el estilo más icónico de todos los de 1970.

A Cher se le atribuye haber popularizado el estilo de ropa en ambos lados del Atlántico: desde el episodio de 1965 de Beat Club cuando cantó “I Got You Babe” en pantalones acampanados, hasta el final de su carrera de tres años en The Sonny & Cher. Hora de la comedia en 1974, donde se puso el pantalón largo.

Solemos pensar en los fondos de campana como un producto del movimiento hippie. Sin embargo, Cher llevó el estilo a la moda principal a través de su fama e influencia en TV, radio y cine; alentando a hombres y mujeres por igual a adoptar el estilo y ayudar a la fusión de estilos de moda sin género.

¿Cómo se puede obtener el aspecto?

Trae la década de 1970 al reproducir estos famosos cortes anchos. ¿Crees que los pantalones acampanados son demasiado retro? Opta por un par de pantalones palazzo negros y un top corto junto a unos tacones para un atuendo espectacular con solo un toque de nostalgia. O ponte un par de culotes desnudos y combínalos con un top floral Bardot para obtener el boho perfecto, ambiente de los años 70 para tomar bebidas y comida con amigos.

Hay muchos más íconos de la moda que nosotros y las mujeres antes que nosotros usamos como fuente de inspiración cuando se trata de vestirse. ¿Por qué no rendir homenaje a estos estilos icónicos trayendo una muestra de ellos en su guardarropa 2018?

 

 

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